Blühende Kirsche in einer mondhellen Nacht

Ohara Koson (1877-1945), der auch die Künstlernamen Shōson und Hōson verwendete, war einer der bedeutendsten japanischen Künstler der Shin-Hanga-Bewegung ("Neue Drucke"), der vor allem für seine exquisiten kachō-e (Vogel- und Blumenbilder) und Tierdrucke gefeiert wurde.

Geboren als Ohara Matao in Kanazawa, Präfektur Ishikawa, studierte er zunächst Nihonga (Malerei im japanischen Stil) bei Suzuki Kason in Tokio. Zu Beginn seiner Karriere illustrierte er Bücher und Szenen aus dem Russisch-Japanischen Krieg. Um 1900 begann er mit der Gestaltung von Farbholzschnitten und arbeitete zunächst mit Verlegern wie Daikokuya und Kokkeidō zusammen. Diese frühen Werke zeigten oft Szenen aus dem Russisch-Japanischen Krieg, aber seine wahre Leidenschaft und sein Talent lagen darin, die Schönheit der Natur einzufangen.

Der entscheidende Moment in Kosons druckgrafischer Karriere kam um 1926, als er begann, mit dem Verleger Shōzaburō Watanabe, einer Schlüsselfigur der Shin-Hanga-Bewegung, zusammenzuarbeiten. Watanabe ermutigte die Künstler, Entwürfe zu schaffen, die den westlichen Geschmack ansprechen und gleichzeitig die traditionelle japanische Technik und Ästhetik bewahren sollten. Unter Watanabe konzentrierte sich Koson, der nun oft den Namen Shōson verwendete, fast ausschließlich auf kachō-e. Seine Grafiken aus dieser Zeit zeichnen sich durch ihre realistischen und zugleich poetischen Darstellungen von Vögeln, Tieren, Insekten und Pflanzen aus. Er besaß eine bemerkenswerte Fähigkeit, die komplizierten Details von Gefieder, Fell und Blattwerk sowie die charakteristischen Posen und Bewegungen seiner Motive einzufangen. Seine Kompositionen sind oft elegant und harmonisch, vor subtilen farbigen oder schmucklosen Hintergründen, die das Hauptmotiv hervorheben. Zu den häufigen Themen gehören Krähen auf verschneiten Ästen, Reiher am Wasser, majestätische Adler, verspielte Affen und zarte Blumen.

Während er für seine Arbeiten für den Verlag "Die Welt" tätig ist, hat er in den letzten Jahren immer wieder neue Motive geschaffen.

Während seine Arbeiten für Watanabe in erster Linie für den Exportmarkt bestimmt waren, arbeitete Koson auch mit anderen Verlegern, wie Kawaguchi & Sakai, unter dem Namen Hōson zusammen. Diese Drucke werden manchmal als noch malerischer und nuancierter angesehen. Zu Kosons Zeitgenossen in der Shin-Hanga-Bewegung gehörten Landschaftsmaler wie Hasui Kawase und Künstler des Bijin-Ga wie Goyō Hashiguchi. Koson schuf sich innerhalb dieser Bewegung eine eigene Nische als führender kachō-e-Künstler seiner Generation. Seine Hingabe an natürliche Motive und seine akribische Technik zeichneten ihn aus.

Er produzierte bis in die 1930er Jahre hinein Drucke, und seine Werke sind auch heute noch bei Sammlern wegen ihrer Schönheit, Genauigkeit und der ruhigen Atmosphäre, die sie hervorrufen, sehr beliebt.

Ohara Kosons Vermächtnis ist das eines Künstlers, der das kachō-e-Genre innerhalb des Shin-Hanga-Rahmens wiederbelebte und zeitlose Bilder schuf, die die zarten und oft übersehenen Wunder der natürlichen Welt feiern.

Wenn Sie mehr über den Künstler erfahren möchten: Ohara Koson - Wikipedia