Ohara Koson (1877–1945) reste connu avant tout pour ses oiseaux et ses fleurs, mais il a aussi conçu des scènes de personnages comme celle-ci, réalisées pendant le renouveau shin-hanga de l'estampe japonaise traditionnelle. Deux femmes avancent sous la pluie, abritées par des parapluies ; leurs vêtements et les lignes obliques de l'averse composent tout le drame de l'image.
La pluie est rendue par de fins traits parallèles gravés dans la planche, un procédé que les graveurs japonais employaient pour rendre le temps visible. Des aplats de couleur décrivent les silhouettes et les parapluies, tandis qu'un ciel doucement dégradé installe l'atmosphère. La sobriété est voulue : quelques éléments, équilibrés avec soin, portent la sensation d'un soir humide.
Accrochée à l'intérieur, l'estampe apporte une note contemplative et légèrement mélancolique qui convient aux pièces plus calmes. Elle s'accorde naturellement aux gris doux, aux bleus feutrés et au bois pâle, et récom . . . En savoir plus >>
Ohara Koson (1877–1945) reste connu avant tout pour ses oiseaux et ses fleurs, mais il a aussi conçu des scènes de personnages comme celle-ci, réalisées pendant le renouveau shin-hanga de l'estampe japonaise traditionnelle. Deux femmes avancent sous la pluie, abritées par des parapluies ; leurs vêtements et les lignes obliques de l'averse composent tout le drame de l'image.
La pluie est rendue par de fins traits parallèles gravés dans la planche, un procédé que les graveurs japonais employaient pour rendre le temps visible. Des aplats de couleur décrivent les silhouettes et les parapluies, tandis qu'un ciel doucement dégradé installe l'atmosphère. La sobriété est voulue : quelques éléments, équilibrés avec soin, portent la sensation d'un soir humide.
Accrochée à l'intérieur, l'estampe apporte une note contemplative et légèrement mélancolique qui convient aux pièces plus calmes. Elle s'accorde naturellement aux gris doux, aux bleus feutrés et au bois pâle, et récompense un emplacement où on peut la regarder lentement.
Il s'agit d'une édition galerie. Sur papier beaux-arts et sur les tirages encadrés, une large bordure imprimée entoure l'image à la manière d'un passe-partout de musée et conserve la même proportion, que la feuille soit petite ou grande. La version sur toile est en revanche tendue sur un cadre en bois massif et se suspend sans bordure ni encadrement supplémentaire. Chaque version est produite en Europe à la commande.
Questions fréquentes
Quelle scène représente cette estampe ?
Deux femmes marchant sous la pluie avec des parapluies, une étude de personnages paisible d'Ohara Koson.
Comment la pluie est-elle représentée ?
Par de fines lignes parallèles gravées dans la planche de bois, une manière japonaise traditionnelle de rendre la pluie visible dans l'estampe.
Qui était l'artiste ?
Ohara Koson (1877–1945), un graveur japonais du mouvement shin-hanga, surtout connu pour ses oiseaux et ses fleurs mais aussi auteur de scènes de personnages.
Quelle ambiance apporte-t-elle à une pièce ?
Une atmosphère contemplative et légèrement mélancolique, qui convient aux intérieurs calmes et aux palettes douces et feutrées.
<< Lire moins
Période historique du Japon: Showa 昭和 (1926-1989)
Découvrez d'autres œuvres d' Ohara Koson
