« Pivoine » appartient à la série d’études florales japonaises d’Ogawa Kazumasa, réalisée au tournant du XXe siècle. Kazumasa (1860–1929) fut un photographe et éditeur de l’ère Meiji qui introduisit le procédé phototype au Japon et s’en servit pour fixer les plantes, les temples et les habitants du pays. Ses planches de fleurs traitent une seule fleur comme un sujet digne d’une attention rapprochée et sans hâte.
L’image est une phototypie coloriée à la main. Le procédé phototype imprime une photographie en dégradé continu, libre de la trame en points de l’impression commerciale ; des artisans ajoutaient ensuite la couleur à la main. Ici, cela donne des pétales blancs qui se réchauffent de rose en leur cœur, des feuilles vertes et un fond bleu-gris doux qui met la fleur en avant.
La pivoine représente depuis longtemps l’honneur et la prospérité tranquille dans l’art d’Asie orientale, et l’image a une présence posée et généreuse. Elle convient au-dessus d’une comm . . . En savoir plus >>
« Pivoine » appartient à la série d’études florales japonaises d’Ogawa Kazumasa, réalisée au tournant du XXe siècle. Kazumasa (1860–1929) fut un photographe et éditeur de l’ère Meiji qui introduisit le procédé phototype au Japon et s’en servit pour fixer les plantes, les temples et les habitants du pays. Ses planches de fleurs traitent une seule fleur comme un sujet digne d’une attention rapprochée et sans hâte.
L’image est une phototypie coloriée à la main. Le procédé phototype imprime une photographie en dégradé continu, libre de la trame en points de l’impression commerciale ; des artisans ajoutaient ensuite la couleur à la main. Ici, cela donne des pétales blancs qui se réchauffent de rose en leur cœur, des feuilles vertes et un fond bleu-gris doux qui met la fleur en avant.
La pivoine représente depuis longtemps l’honneur et la prospérité tranquille dans l’art d’Asie orientale, et l’image a une présence posée et généreuse. Elle convient au-dessus d’une commode, dans un couloir ou dans une chambre, et sa couleur douce s’accorde aux pièces calmes et dégagées.
Choisissez la pivoine en tirage non encadré sur papier mat épais, encadrée derrière un verre acrylique résistant aux chocs, ou en toile de coton satinée. Les trois formats portent la même image et ne varient que par la finition et le poids.
Questions fréquentes
Comment ce tirage a-t-il été réalisé ?
C’est une phototypie coloriée à la main. La phototypie restitue une photographie en dégradé doux et continu, et la couleur a été appliquée ensuite à la main — la technique pour laquelle Kazumasa était connu.
Que montre l’image ?
Une seule pivoine aux pétales blancs teintés de rose en leur cœur et aux feuilles vertes, posée sur un fond bleu-gris qui garde la fleur nettement au point.
Que signifie la pivoine dans l’art japonais ?
La pivoine est souvent appelée le roi des fleurs et associée à l’honneur, à la bonne fortune et à une abondance tranquille. Elle revient à travers la peinture et l’estampe d’Asie orientale.
Quelles pièces conviennent à cette image ?
Sa palette douce convient aux espaces calmes — une chambre, un couloir, un mur au-dessus d’une commode. Elle s’accroche bien auprès d’autres études botaniques.
<< Lire moins
Période historique du Japon: Meiji 明治 (1868-1912)
Découvrez d'autres œuvres d' Ogawa Kazumasa
#Botanical
•
#Botanical Art
•
#Botanical Illustration
•
#Botanical Print
•
#Close-Up
•
#Delicate
•
#Detailed
•
#Floral
•
#Floral Painting
•
#Flower
•
#Green
•
#Japanese Art
•
#Kacho-E
•
#Naturalistic
•
#Nature
•
#Ogawa Kazumasa
•
#Peony
•
#Petals
•
#Pink
•
#White
