La fuente de este póster es una de las ranas a la tinta más queridas del arte japonés: el sapo solitario del pintor de finales del siglo XVIII Matsumoto Hōji (m. 1800), que trabajó en Osaka como pintor y enmarcador de cuadros. Su sapo, conocido por el Meika Gafu, es un estudio sumi-e de estilo zen reducido a una única criatura tranquila y redondeada sobre un suelo desnudo. Esta edición reimagina esa figura contemplativa como un póster streetart contemporáneo.
Hōji construyó el original solo con tinta sumi, el cuerpo sugerido por unos pocos trazos suaves y deliberados y un sereno charco de gris. Aquí esa economía se traslada a un tratamiento gráfico streetart, con contornos más limpios y color plano, a menudo verde, sin perder la presencia asentada y sin prisa del sapo. La quietud meditativa de la fuente sobrevive; la superficie es sencillamente más moderna.
En la pared el sapo se lee como algo asentado y sereno, una pequeña presencia de compañía antes que ruidosa. . . . Leer más >>
La fuente de este póster es una de las ranas a la tinta más queridas del arte japonés: el sapo solitario del pintor de finales del siglo XVIII Matsumoto Hōji (m. 1800), que trabajó en Osaka como pintor y enmarcador de cuadros. Su sapo, conocido por el Meika Gafu, es un estudio sumi-e de estilo zen reducido a una única criatura tranquila y redondeada sobre un suelo desnudo. Esta edición reimagina esa figura contemplativa como un póster streetart contemporáneo.
Hōji construyó el original solo con tinta sumi, el cuerpo sugerido por unos pocos trazos suaves y deliberados y un sereno charco de gris. Aquí esa economía se traslada a un tratamiento gráfico streetart, con contornos más limpios y color plano, a menudo verde, sin perder la presencia asentada y sin prisa del sapo. La quietud meditativa de la fuente sobrevive; la superficie es sencillamente más moderna.
En la pared el sapo se lee como algo asentado y sereno, una pequeña presencia de compañía antes que ruidosa. Va bien en un dormitorio, un rincón de lectura, un estudio o un recibidor, y su forma tranquila y su tono verde conviven con facilidad con la madera natural, el lino y las habitaciones japandi despojadas.
Elige el papel artístico para una superficie mate y suave, la edición enmarcada con marco de madera para una pieza lista para colgar, o el lienzo satinado de algodón para un tacto más cálido y textil.
Preguntas frecuentes
¿Qué muestra este póster?
Un único sapo tranquilo sobre suelo desnudo, la imagen de rana más famosa de la pintura japonesa a la tinta, reimaginada como póster gráfico.
¿Quién pintó el original y cuándo?
El motivo procede del pintor de finales del siglo XVIII Matsumoto Hōji (m. 1800), pintor y enmarcador de Osaka cuyo sapo sumi-e de estilo zen aparece en el Meika Gafu.
¿Qué significa streetart-style aquí?
El estudio a la tinta original se ha redibujado como un póster streetart contemporáneo, con contornos más limpios y color plano, a menudo verde. La imagen del periodo Edo es la fuente, no la mano del propio pintor histórico.
¿Dónde queda mejor?
En un dormitorio, un rincón de lectura, un estudio o un recibidor; su forma tranquila y su tono verde lo mantienen sereno junto a la madera natural y el lino.
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Periodo histórico de Japón: Edo 江戸 (1603-1868)
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