Katsushika Hokusai

Autorretrato como anciano de Katsushika Hokusai | Retrato sobre Katsushika Hokusai por Keisai Eisen

Katsushika Hokusai (1760-1849) es posiblemente el artista más famoso de Japón, un pintor y grabador Ukiyo-e del periodo Edo, cuya influencia se extendió por todo el mundo, impactando significativamente en los artistas impresionistas occidentales.

Katsushika Hokusai.

Nacido en Edo (actual Tokio), la vida de Hokusai fue larga e increíblemente productiva, y es famoso por haber cambiado su nombre artístico (gō) en numerosas ocasiones -más de 30, de hecho-, marcando cada nombre a menudo un nuevo periodo o enfoque artístico. Comenzó su andadura artística siendo un adolescente, aprendiendo con un grabador de xilografías antes de unirse al estudio de Katsukawa Shunshō, un destacado artista del Ukiyo-e conocido por sus grabados de actores. Sin embargo, los intereses de Hokusai eran mucho más amplios que los de su maestro.

Sus intereses eran mucho más amplios que los de su maestro.

Exploró varios estilos, estudió los grabados en cobre europeos, que influyeron en sus técnicas de perspectiva, y finalmente abandonó la escuela de Katsukawa para seguir su propio camino artístico. La obra de Hokusai es asombrosamente diversa: ilustraciones de libros, grabados por encargo privado (surimono), pinturas y, sobre todo, series de xilografías. Representó paisajes, bellas mujeres (bijin-ga), escenas de la vida cotidiana, estudios de la naturaleza (pájaros, flores, animales) y temas mitológicos e históricos.

Su obra más emblemática es la pintura sobre papel.

Su obra más emblemática es la serie Treinta y seis vistas del monte Fuji (Fugaku Sanjūrokkei), creada a principios de la década de 1830. Esta serie, que en realidad contiene 46 grabados, incluye los mundialmente conocidos "La gran ola de Kanagawa" y "Viento fino, mañana clara" (Fuji rojo). Estos grabados revolucionaron el arte paisajístico en el Ukiyo-e, mostrando el monte Fuji desde varios lugares y en diferentes estaciones, a menudo con composiciones dinámicas y un elemento humano.

Fue contemporáneo del pintor y pintor de Fuji.

Fue contemporáneo de artistas como Utamaro e Hiroshige, aunque su enfoque era distinto. Mientras que Utamaro se centraba en la belleza femenina idealizada e Hiroshige en paisajes poéticos y atmosféricos, Hokusai era conocido por sus diseños atrevidos, perspectivas innovadoras y retratos a menudo dramáticos o incluso humorísticos. Era un innovador incansable, que experimentaba constantemente con nuevas técnicas y temas. Su Hokusai Manga, una colección de miles de esbozos de objetos cotidianos, personas, animales y criaturas míticas, sirvió como manual de dibujo y sigue siendo un testimonio de su aguda observación y creatividad sin límites.

Hokusai se refería a sí mismo como "el hombre que dibuja".

Hokusai se refería a sí mismo como Gakyō Rōjin (Viejo loco por la pintura) en sus últimos años, reflejando su dedicación de por vida a su arte. Creía que solo a partir de los noventa años dominaría realmente su oficio. Su influencia en el arte occidental, conocido como japonismo, fue profunda, y artistas como Monet, Degas y Van Gogh se inspiraron en sus composiciones y en el uso del color.

El legado de Hokusai es el de un maestro versátil e infinitamente inventivo que amplió los límites del Ukiyo-e y creó algunas de las imágenes más perdurables de la historia del arte mundial.

Si desea saber más sobre el artista: Hokusai - Wikipedia